Foto. Vangelis - Evangelos Odissey Papatanassiu

Začiatkom 60. rokov spoluzakladal skupinu "The Forminx". Súbor predviedol piesne v duchu „beatles“ a vo svojej domovine sa tešil veľkej obľube. Mnohé zo skladieb The Forminx napísal Vangelis, no skladal hudbu aj pre iných umelcov. V roku 1967 Papatanassiou zorganizoval svoj vlastný projekt „The Papathanassiou Set“, ktorý sa vyvinul do slávneho umeleckého tímu „Aphrodite's Child“.

"Children of Aphrodite" malo dobrý úspech, ale tvorivá povaha Vangelisa sa rozsah skupiny ukázal ako tesný a už začiatkom 70-tych rokov začal hudobník pracovať na boku. V roku 1970 napísal soundtrack k filmu Sex Power, no toto dielo zostalo nepovšimnuté. Úspešnejší bol Vangelisov druhý filmový počin, keď spolupracoval s francúzskym filmovým režisérom Frédéricom Rossifom na L Apocalypse Des Animaux.

Vangelis Po rozpade "Aphrodite" s Child sa Papatanassiou zhlboka nadýchol a začal "oficiálnu" sólovú kariéru, hoci v roku 1974 sa ho pokúsili naverbovať do "Áno", ale po dvoch týždňoch skúšok bol umelec opäť prepustený. sa podarilo spriateliť so spevákom Johnom Andersonom a následne vydali niekoľko spoločných nahrávok pod značkou „Jon and Vangelis.“ V polovici 70. rokov sa Papatanassiou usadil v Londýne, kde si vybudoval vlastné štúdio „Nemo“ a podpísal zmluvu s vydavateľstvo „RCA Records“, umelec vydal množstvo zaujímavých elektronických albumov: „Heaven And Hell“, „Albedo 0.39“, „Spiral“, „Beaubourg.“ Od konca 70. rokov Vangelis začal úzko spolupracovať s inými interpretmi. - okrem spomínaného Andersona hudobník vydal disky s gréckou speváčkou Irene Papas a populárnou talianskou speváčkou Milvou, Papatanassiou sa okrem toho objavil na niekoľkých albumoch svojho bývalého kolegu z "Aphrodite's Child" Demisa Roussosa.

Komerčný úspech zaznamenal Vangelis v roku 1981, keď sa na obrazovkách objavil film s jeho hudbou „Chariots Of Fire“. Film získal množstvo ocenení a jedno z nich, „Cena akadémie za pôvodné hudobné skóre“, získal autor soundtracku. Hlavná téma filmu bola zverejnená na singli „Tituly“, ktorý sa (aj keď nakrátko) dokázal dostať na vrchol rebríčka Billboard.

Vangelis V budúcnosti Vangelis pokračoval v práci na soundtrackoch, z ktorých najznámejšie boli "Blade Runner" a "The Bounty". Práca v kinematografii však hudobníkovi priniesla nielen pocty, ale aj problémy. Takže v roku 1987 musel prejsť súdnym zúčtovaním pre obvinenia z plagiátorstva. Žaloba, ktorú proti Vangelisovi podal jeho krajan Stavros Logarides, spočívala v tom, že titulná téma z „Vozy“ bola kópiou Stavrosovej skladby „Mesto fialiek“. Papatanassiou musel zatiahnuť svoje syntetizátory do súdnej siene a použiť ich na obranu práva na vlastnú kreativitu. Počas 80-tych a 90-tych rokov vychádzali Vangelisove sólové albumy, no hudobník sa nezdržiaval „elektronickým“ a soundtrackom, ale objavoval pre seba nové žánre. Spolu s Angličanom Waynom Eaglingom sa napríklad venoval produkcii baletov, neskôr písal repertoár pre opernú divu Montserrat Caballe.

V roku 2001 Vangelis s podporou NASA a gréckeho ministerstva kultúry zorganizoval koncert v Aténskom chráme Diovho chrámu, kde predstavil svoju zborovú symfóniu „Mythodea“. O tri roky neskôr sa hudobník vrátil do kina a nahral soundtrack k filmu Olivera Stonea „Alexander“.

Vangelis sa vrátil po 20 rokoch emigrácie do Grécka. Bol poverený tvorbou hudby na najvýznamnejšie oslavy, ako bolo otvorenie olympijských hier v Aténach. Vangelisove balety sa úspešne hrajú na javisku, ktoré zostáva pre väčšinu jeho obdivovateľov mimo Grécka nedostupné.

Vangelis je grécky skladateľ najlepšie známy pre jeho prácu vo filmoch ako Alexander, Blade Runner, Bitter Moon.

krátky životopis

Evangelos Odysseus Papatanassiou sa narodil 29. marca 1943 v meste Agria v Grécku. Vangelis začal písať hudbu vo veku štyroch rokov. Keď mal šesť rokov, rodičia ho poslali do hudobnej školy, no ani tam sa nenaučil notový zápis. Dodnes je hudobníkom samoukom a hrá diela podľa sluchu. Vangelis vyštudoval aj maľbu, maľbe sa venuje dodnes na Akadémii výtvarných umení v Aténach.

Začiatkom šesťdesiatych rokov bol jedným zo zakladateľov popovej skupiny "The Forminx", ktorá sa rýchlo stala populárnou v Grécku. Päťčlenná skupina hrala zmes cover verzií cudzích hitov a vlastných skladieb, ktoré napísal najmä Vangelis, no na vrchole svojej popularity v roku 1966 sa rozpadli. A Vangelis strávil ďalšie dva roky prácou na skladbách pre iných umelcov.

Približne v čase študentských nepokojov v roku 1968 založil Vangelis s Demisom Roussosom rockovú skupinu Aphrodite's Child, ktorá bola hitom vo veľkej časti Európy, ale napätie medzi členmi skupiny nakoniec viedlo v roku 1971 k jej rozdeleniu.

V roku 1973 nahrávaním albumu „Earth“ začala Vangelisova sólová kariéra. Po presťahovaní do Londýna si Vangelis založil vlastné nahrávacie štúdio s názvom Nemo Studios. V súčasnosti má hudobník na konte viac ako päťdesiat štúdiových albumov.

Vangelis sa stal autorom hudobného sprievodu k filmom ako "Tvár Medúzy", "Sila sexu", "Divoká dovolenka", "Láska", "Počuješ štekot psov?", "Zločin a vášeň", "Nežne milujúca matka", "Ohnivé vozy", "Chýbajúce", ​​"Antarktický príbeh", "Bounty", "Upír v Benátkach", "Francis", "1492: Dobytie raja", "Cavafy", "Say You Love!", "Dúfam...", "El Greco", "Svedectvo", "Odpadky".

V máji 2000 zložil Vangelis hudbu na záverečný ceremoniál olympijských hier v Sydney.

O Vangelisovom osobnom živote je známe len málo, oficiálne rozhovory poskytuje novinárom aj zriedka. Napriek tomu bol skladateľ dvakrát ženatý a teraz je v treťom vážnom vzťahu v živote. Nie je tiež známe, kde Vangelis zvyčajne býva, pretože sám uvádza, že uprednostňuje vždy cestovať a nezdržiavať sa na jednom mieste. Ako koníček má Vangelis rád maľovanie, jeho prvá výstava putovala po Južnej Amerike v roku 2005.

Narodil sa 29. marca 1943

↓

Myslíte si, že je možné skladať hudbu bez znalosti nôt? Ukazuje sa, že áno. Okrem toho je možné, podobne ako Vangelis, vytvárať majstrovské diela a byť slávny. A tu je zásluhou nielen prvotriedna moderná technológia, ale predovšetkým talent samotného Vangelisa - jedného z najväčších skladateľov našej doby, skutočného "Mozarta XX storočia".

Jeho celé meno znie veľkolepo a majestátne. V ňom, ako v celej gréčtine, znie romantika starých mýtov – Evangelos Odyssey Papathanassiou.

Ako tvorivý pseudonym, zrozumiteľný pre anglicky hovoriacu verejnosť, si zvolil skrátenú verziu krstného mena – Vangelis (Vangelis). Ale možno by pre neho bolo oveľa vhodnejšie presne druhé meno - Odysseus. Odysea muzikálu 20. storočia, ktorého celý život prežil v neustálych potulkách – naprieč žánrami a krajinami.

Pozrime sa na všetky diela Vangelisa a nechajme sa prekvapiť - v akých žánroch sa tento skladateľ neskúšal! Beat a rock 'n' roll, popové balady a art-rock, avantgarda a ambient, new age a elektronika – len máloktorý iný skladateľ v našom storočí má taký široký žánrový záber. A v každej, aj tej najjednoduchšej skladbe, ktorú Vangelis zložil, nájdete jedinečný odtlačok jeho talentu: majestátnu symfóniu a zvláštnu, jedinečnú čistotu a transparentnosť zvuku. Jeho hudobné frázy dopadajú na poslucháča buď prudkým vodopádom, alebo padajú ako snehové vločky v krištáľovo čistom zimnom vzduchu... A každá nota má svoj vlastný, osobitý charakter.

Jedinečnosť Vangelisa sa prejavuje mnohými inými spôsobmi. Na rozdiel od mnohých iných skladateľov žánru new age, ktorí pečú disk po disku, ako koláče, bez prestávky, Vangelis veľmi opatrne a úzkostlivo pristupuje k svojej vlastnej tvorbe a starostlivo vyberá hudbu, ktorá bude sprostredkovaná masovému publiku. A zároveň sa rodia úžasne krásne melódie – hudba k filmom, predstaveniam, baletom a operám –, ktorým z vôle autora nebolo nikdy súdené uzrieť svetlo sveta na disku. Je ťažké tomu uveriť, ale aj jeho najslávnejší soundtrack, hudbu ku kultovému filmu Ridleyho Scotta „Blade Runner“, zverejnil s veľkou nevôľou len osem rokov (!) po uvedení na plátno.

Vangelis zároveň so skutočne gréckou šírkou duše veľkoryso prezentuje piesne svojim priateľom – interpretom gréckeho pôvodu. Mená mnohých z nich nepovedia nič nielen nám, ale ani samotným Grékom a ich platne sa predávajú len preto, že obsahujú skladby vytvorené najväčším gréckym maestrom ...

Narodil sa 29. marca 1943 roku. Vyrastal v Aténach, kde ho od detstva obklopovalo more a veľkolepá obrovská vždyzelená záhrada. Hudobné nadanie mladého Vangelisa sa prejavilo už vo veku 4 rokov a jeho hudba zaznela z pódia prvýkrát až o dva roky neskôr! Keď sa však rodičia pokúsili dať chlapcovi profesionálne hudobné vzdelanie, ukázalo sa, že formálnemu vzdelaniu sa vôbec nepodrobil, pretože tvrdošijne nechcel plniť žiadne pokyny. „Vždy som mal pocit, že by som si nemal požičiavať vedomosti od iných, pretože moje vlastné skúsenosti a rozvoj sú mimoriadne dôležité,“ vysvetľuje Vangelis. Zároveň v budúcnosti s láskou spomínal na svoju mamu, ktorá sa obzvlášť vytrvalo snažila inšpirovať chlapca k hre na klavíri. "Skoro som bol priviazaný k stoličke pred nástrojom, ako Mozart!"

Po skončení školy Vangelis chytil „vírus“ beatlemánie, ktorá vtedy nemilosrdne sužovala svet, a spolu s niekoľkými súdruhmi zorganizoval skupinu Formynx. Výsledok je logický – prvá skutočná rocková skupina v Grécku zhromaždila na štadiónoch tisíce hudobných fanúšikov! V jej repertoári však nechýbal len rokenrol – miesto si našli aj aranžmány gréckych melódií a popové čísla z repertoáru Franka Sinatru.

Rýchly posun dopredu na 1968 rok. Fašistický prevrat „čiernych plukovníkov“ zastihol Vangelisa v Paríži, kde spolu so svojimi priateľmi Demisom Roussosom a Lucasom Siderasom hrýzli žulu vedy medzi múrmi Sorbonny. Rozhodnutie nevrátiť sa do vlasti bolo prijaté jednomyseľne... Ale trio, ktoré zostalo v Grécku vlastenecké, sa rozhodlo zapísať meno svojej rodnej krajiny do dejín hudby: tak sa zrodila nová skupina s názvom Afroditino dieťa. sprievod, vokály mal na starosti jeho krikľavý kamarát Demis Roussos a skromný Lucas sa obmedzil len na rolu gitaristu.

Na prvý pohľad bolo ťažké predpovedať budúcu popularitu skupiny. "Children of Aphrodite" od samého začiatku smerovali k elitnému art-rocku, populárnemu vtedy len medzi estetickou mládežou. Sladké balady v podaní nezvyčajne vysokého hlasu Demisa Roussosa a exotický imidž skupiny, ktorá sa pred verejnosťou často objavovala v tunikách, však urobili svoje. Ich prvý album "Rain and Tears" ("Rain and Tears") im priniesol celosvetovú popularitu a následne všetky vydané single za tri roky vždy obsadili prvé miesto v európskych hitparádach.

V 1971 roku, po rozšírení svojich inštrumentálnych možností o gitaristu a bubeníka Silvera Koulourisa, s jasným vedením Vangelisa nahrali elektronické oratórium „666 – Apocalypse of John“ na dvojalbum. Zhudobnená skladba „Apocalypse“ sa stala jednou z prvých nahrávok, ktoré otvorili žáner elektronickej hudby. Použité klávesy poskytovali mohutný polyfónny zvuk doplnený originálnymi a rozmanitými vokálnymi efektmi. Album zostáva dodnes hlavným diskom skupiny, hoci v tom čase bol jeho vzhľad vítaný opatrne - nezvyčajne vyvážený, experimentálny zvuk odtlačil mnohých jeho fanúšikov od skupiny.

Hneď po vydaní albumu sa priatelia, pre svojich fanúšikov celkom nečakane, rozhodnú skupinu rozpustiť. Dôvodom nebola hádka ani finančné škriepky – dodnes sú medzi členmi Aphrodites Child priateľské vzťahy. A pomoc Vangelisa bola v mnohých ohľadoch dôvodom vzostupu novej hviezdy európskej populárnej hudby Demisa Roussosa, ktorý viac ako raz hral skladby Vangelisa. Pokiaľ ide o Lucasa Siderasa, po rozpade skupiny sa rozhodol opustiť hudbu úplne a zamestnal sa ako učiteľ v škole.

Vangelis vyrazil na voľný let - bez centu peňazí, ale s morom nových nápadov ... A čoskoro, v r. 1970 ročníka mal najskôr možnosť nahrávať na platňu. Prvým diskom mladého skladateľa bol soundtrack k filmu „Sex Power“ od Henryho Chapiera. Začiatok jeho sólovej kariéry bol veľmi pikantný: film bol natočený v žánri „light porno“. Dnes by sa to však hodilo skôr ako erotika - krásna a dobre natočená. A zároveň zdobené melódiami Vangelisa ...

V priebehu nasledujúcich dvoch rokov Vangelis vydal ďalšie štyri disky – rôznorodé, no rovnako komerčne katastrofálne experimentálne albumy. Tieto disky podpisuje menom Vangelis Papathanassiou a následne ostro protestuje proti ich vydaniu na CD. Iba album 1973 roku Zem bola oficiálne vydaná na CD v r 1999 roku, no distribuoval sa len v Grécku.

Sláva mu prišla o rok neskôr, keď Vangelis začal spolupracovať s francúzskym filmárom Fredericom Rossifom (Frederic Rossif). Vangelis pre neho zložil hudbu k filmu L "Apocalypse Des Animaux a k trilógii filmov Contique Des Creatures, venovanej dielam Picassa, Georgesa Mathieu a Georgesa Braiga." Vangelisa - svetlo, harmónia, tichá neha ... Práve na tento disk bola nahraná jedna z jeho najpopulárnejších a najromantickejších skladieb, nežná „Sea Girl“ – La Petite Fille De La Mer, ktorá dnes zostáva neodmysliteľným atribútom kolekcií ako je Romantic Collection.

V 1974 roku sa už svetová hviezda Vangelis presťahovala z Paríža do Londýna, kde sa o jeho kandidatúre vážne uvažuje ako o možnej náhrade za klávesistu Ricka Wakemana v skupine „Yes“. Po dvoch týždňoch skúšok však Vangelis odišiel s tým, že jeho hudobný koncept je príliš vzdialený od konceptu kapely. Práve počas týchto dvoch týždňov sa spriatelil so sólistom Yes Jonom Andersonom, čo zabezpečilo ich následnú spoločnú prácu, ktorá trvá dodnes.

V 1975 Vangelis podpísal zmluvu s RCA a založil svoje vlastné nahrávacie štúdio Nemo Studios, ktoré neskôr Vangelis označuje ako svoje výskumné laboratórium. Prvý album, ktorý Vangelis vydal pod značkou RCA, sa volal "Heaven and Hell" ("Heaven and Hell"). Technorok Vangelis, ktorý svoje nápady čerpá z klasickej hudby, sa na albume predviedol brilantne a vynikajúcou technikou. Hudobník hral na všetky nástroje – od veľkého klavíra až po rôzne perkusné zariadenia a spevák „Yes“ John Anderson napísal text k piesni „So Long Ago So Clear“ a predviedol v nej aj vokály.

Bola to mimoriadna, vynikajúca hudba, ktorá okamžite vyniesla Vangelisa do popredia popularity v Spojených štátoch a Európe. Od tohto momentu sa akýkoľvek album vydaný Vangelisom okamžite stal populárnym a vypredaný po celom svete v obrovských množstvách. Len kritici zostali zmätení: každý nový album Vangelis patrí do úplne nového, neobvyklého štýlu! V dôsledku toho sa na tvrdohlavého Gréka prilepila pochybná nálepka „symfonik“ a upokojili sa tým, že hneď odložili všetky jeho experimenty ...

Koncom 70. - začiatkom 80. rokov Vangelis venuje veľa času spoločným projektom. Spolu s Johnom Andersonom nahráva štyri úspešné albumy pod značkou Jon And Vangelis (treba povedať, že tieto disky obsahujú viac Johna ako Vangelisa), spolu s Irene Papas nahráva dva albumy „starých“ gréckych hymnov (vydané iba v Grécku), produkuje nahrávky Demisa Roussosa ...

V 1981 Film "Chariots Of Fire" ("Chariots of Fire") vychádza s hudbou Vangelisa. Za túto hudbu dostal Oscara a slávu. Žiaľ, obrovský úspech „Chariots Of Fire“ zatienil niekoľko nasledujúcich zaujímavých diel skladateľa. Obzvlášť sklamaním pre nádherný album „Antarctica“ („Antarctica“). Drsná a majestátna téma Antarktídy sa prelína celým týmto albumom. Bola to hudba k rovnomennému filmu japonského tvorcu Karioshi Kurahara. Mimochodom, Antarktída sa stala najvýnosnejším filmom, aký bol kedy v Japonsku natočený. Nezaslúžene zabudnutá je futuristická hudba k filmu amerického režiséra Ridleyho Scotta „Blade Runner“, ktorá sa k divákom dostala oveľa neskôr, ako aj soundtrack k „Missing“.

Vangelis sa tam nezastavil. Lákala ho aj hudba pre divadlo a v r 1983 roku píše hudbu k gréckej tragédii „Electra“. Toto predstavenie naštudoval Michael Kakayanis a hlavnú úlohu stvárnila už známa Irene Papas. Predstavenie sa konalo pod holým nebom v gréckom amfiteátri Epidavros.

O rok neskôr sa Vangelis tak inšpiroval meniacimi sa ročnými obdobiami, že vydal album Soil Festivities. Zároveň nezabudol na hudbu pre kino, keď nahral soundtrack k filmu „The Bounty“.

Vangelis je taký všestranný, že sa natíska samotná otázka: v ktorom žánri ešte majster neskúsil svoje sily? Odpoveď je zrejmá: toto je, samozrejme, symfonická hudba. Ale takéto nepríjemné „nedorozumenie“ Vangelis napravil a urobil to ako vždy s talentom. V 1983 roku tvorí hudbu pre balet "R.B.Sque". Nasledovali Wayne Eagling, Modern Prometheus a The Beauty And The Beast. Hudba k baletu "The Beauty And The Beast" bola špeciálne napísaná pre súbor slávnej "The Royal Ballet Company".

V 1984 roku sa Vangelis nečakane pre všetkých podieľa na tvorbe spoločného albumu New Age so Suzanne Ciani.

Okrem týchto diel vydáva plodný Vangelis album akademickej hudby „Invisible Connections“ a v r. 1985 ročník - album symfonickej a zborovej hudby "The Mask" ("The Mask").

Móda charitatívnych koncertov neobišla ani Vangelisa. Leto 1987 v Grécku organizuje dva koncerty v Aténach pre Fond na záchranu Akropoly.

V tom istom roku sa v skladateľovom tvorivom živote odohrala ďalšia významná udalosť. Vangelis začal vytvárať sériu albumov, z ktorých každý mal byť integrálnym dielom spojeným nejakým vnútorným obsahom. Museli pokryť široké spektrum hudby. Prvý album tejto série, „Direct“, sa objavil v r 1988 ročníka a stala sa významnou udalosťou v hudobnom živote. Tento silne znejúci, energický disk je jedným z najlepších z obrovského množstva Vangelisových diel.

O rok neskôr vychádza zbierka „Témy“. Obsahuje skladby z predchádzajúcich Vangelisových diskov. Niekoľko očarujúcich melódií, ktoré ešte nikdy neboli publikované, dodalo „Témam“ zvláštnu krásu.

V 1990 Vyšiel ďalší album „The City“ plný špecifických mestských zvukov.

A tu, s nádychom a zadržaním dychu, pripravme sa na to najzaujímavejšie. Blížil sa totiž rok 500. výročia objavenia Ameriky. Tejto udalosti venoval svoj film slávny americký režisér Ridley Scott, ktorý sa po úspešnej Thelme a Louise rozhodol obrátiť do minulosti. Po spolupráci s Vangelisom vo filme Blade Runner nemal Scott inú možnosť, ako ponúknuť ctihodnému experimentátorovi, aby napísal hudbu aj k tomuto filmu. Čo urobil Vangelis.

A s akou nádherou! Album je plný kombinácií rôznych zvukov (experimenty so zvukmi sú vo všeobecnosti Vangelisovým špeciálnym koňom) a hudobných štýlov. Jeho skladby pokrývajú rôzne smery – od ľudových nápevov až po symfonické časti. „Conquest Of Paradise“ je názov soundtracku k filmu „ 1492 ". Ak Krištof Kolumbus nenašiel nebeský svätostánok, potom hudba Vangelisa presviedča o opaku. Skladateľ si vytvára svoj vlastný osobný raj. A poslucháč si ho buď vôbec nevšimne, alebo ho úplne uchváti. Ach, a z týchto tajomných hudobných húštin sa bude len ťažko dostávať! Vangelisovo majstrovské dielo je zároveň v súlade s historickou érou objavenia Ameriky a napriek tomu je moderné.

Život nestojí na mieste a teraz do konca 1994 konečne vychádza album "Blade Runner". Po dlhých dvanástich rokoch od uvedenia filmu „Blade Runner“ sa slávna hudba k nemu konečne dostala k poslucháčom. Samozrejme, na albume je aj niečo iné, pretože Vangelis pridal aj nový materiál – témy, ktoré film neobsahuje.

Medzi diskami Vangelis vyniká Blade Runner. Album je nápadne lakonický. Vangelis sa vyhýba ťažkopádnym, rušivým témam a dokonale začleňuje svoju elektronickú zvukovú scénu do filmu. Hudba podčiarkuje temnú, klaustrofobickú budúcnosť, ktorá sa v nej ukazuje. Renomovaní kritici ocenili tento album vynikajúcimi tónmi. Aj podľa názoru týchto prísnych a dôležitých sudcov Vangelis vo svojom výtvore anticipoval transelektronickú kultúru až o desaťročie! V tom mu pomohol jej bezslovný vokál Mary Hopkin v piesni „Rachel“ („Rachel“). Ale kto bol podľa vás najoriginálnejší diel? Samozrejme, nám dobre známy Demis Roussos! Na skladbe „Tales Of The Future“ spieva presvedčivo vo vymyslenom jazyku.

V 1995 roku skladateľ pokračoval v sérii albumov, ktoré začali albumami „Direct“ a „City“. Nahráva "Voices". Album začína majestátne znejúcou skladbou s rovnomenným názvom a spočiatku sa zdá, že „Voices“ je len pokračovaním uznávaného „ 1492 ". Tento predpoklad potvrdzujú aj ďalšie dve monumentálne skladby „Echoes“ („Echo“) a „Come To Me“ („Come to me“), no potom sa ukazuje, že išlo len o úvod. Vangelis sa nezaobíde bez silných, „hrdinských“ tém! Samotný album v podstate začína skladbou „Ask The Mountains“, v ktorej sa snúbi očarujúci, čiastočne čistý ženský hlas s prekvapivo jemným zvukom.

Je absolútne nemožné pomýliť si charakteristický zvuk Vangelisa s niečím - jeho hrdinstvo a texty sú úplne zvláštne. Počnúc skladbou „Ask the Mountains“ sa ponoríte do tajomstva zvukov geniálneho skladateľa. Dobré a strohé, ale plné optimizmu „Správy“ („Správy“) a veľkolepý kód „Dream In An Open Place“ („Spánok v otvorenom priestore“). Jeho hudba sa dá opísať ako neobmedzená, dáva zmysel pre priestor.

Zaujímavé je, že podľa jeho vlastného vyjadrenia sú obľúbené nástroje, ktoré Vangelis považuje za dostatočne výrazné, elektrické piána Fender 88, Yamaha CP 80 a syntetizátor Yamaha CS-80. Zjavne je to práve gravitácia smerom k ich použitiu, ktorá dáva ten zvláštny jedinečný zvuk, ktorý nám dáva možnosť, nevediac, čo sa hrá, už od prvých akordov predpokladať, že máme do činenia s Vangelisovou hudbou.

Na jeseň roku 1998 vyšiel Vangelisov nový album „El Greco“. Pôvodná verzia tohto projektu bola zaznamenaná v r 1995 ročník špeciálne pre Národnú galériu Grécka a je venovaný veľkému umelcovi Domenikos Theotokopoulos (El Greco), najmä jeho obraz Svätý Peter. Umelec žil koncom 16. - začiatkom 17. storočia. Narodil sa na ostrove Kréta a väčšinu života prežil v Španielsku. Album vyšiel 1995 ročníka v špeciálnom dizajne s limitovanou edíciou 3000 CD, z ktorých každé má svoje poradové číslo. Samozrejme, že skladateľ po vydaní dostal ponuku tento vzácny album znovu vydať a sprístupniť ho miliónom fanúšikov.

Po zdĺhavých rokovaniach pridáva Vangelis k existujúcemu materiálu ďalšie tri originálne kúsky a na jeseň roku 1998 vychádza aktualizované „El Greco“ prostredníctvom EastWest Records – nahrávacej spoločnosti, u ktorej vychádzajú takmer všetky skladateľove najnovšie nahrávky. Monumentalizmus, pátos, lyrika, globálnosť, vznešenosť, symfónia, klasicizmus, sebavedomé, pokojné, niekedy zádumčivé a vznešené nálady nás sprevádzajú celým hudobným materiálom.

Zdá sa, že Vangelis už dávno prekročil hranicu, za ktorou existuje veľký svet hudby, pre ktorý pojem „čas“ neexistuje. Toto dielo možno bezpečne považovať za ďalší impresionistický triumf skladateľa. Na rozdiel od albumov „Voices“ a „Oceanic“ motívy obsahujú prvky gréckeho folklóru a ucelenosť a konceptuálna orientácia diel je výraznejšia. Krása a vznešenosť El Grecových obrazov sa nenápadne prejavuje v každej zmene hudobných pasáží, foriem a pohybov. Neopustíte pocit, že znejúca hudba má určité živé obrazy, ktorých nejasné tiene sa čoskoro objavia vo vašej izbe ...

Už niekoľko rokov sa Vangelis-Odysseus vrátil po 20 rokoch putovania do svojej rodnej zeme – v úplnom súlade s antickým svetom. A Grécko dnes vzdáva hold svojmu spevákovi – práve Vangelisovi je zverená tvorba hudby pre najvýznamnejšie slávnosti, ako je otvorenie olympiády v Aténach. Jeho balety sa úspešne hrajú na javisku, ktoré je, bohužiaľ, pre väčšinu jeho obdivovateľov mimo Grécka nedostupné.

Vangelis bol a dodnes zostáva záhadnou postavou, ktorú verejnosť môže vidieť len zriedkavo a fragmentárne.

Celé meno tohto umelca je Evangelos Odysseus Papatanassiou, no vo svete hudby je známy jednoducho ako Vangelis. Vangelis, narodený 29. marca 1943, začal komponovať vlastné skladby od svojich štyroch rokov a po tom, čo sa vzdal hodín klavíra, ovládal tento nástroj sám.

Začiatkom 60. rokov spoluzakladal skupinu "The Forminx". Súbor predviedol piesne v duchu „beatles“ a vo svojej domovine sa tešil veľkej obľube. Mnohé zo skladieb The Forminx napísal Vangelis, no skladal hudbu aj pre iných umelcov. V roku 1967 Papatanassiou zorganizoval svoj vlastný projekt „The Papathanassiou Set“, ktorý sa vyvinul do slávneho umeleckého tímu „Aphrodite's Child“.

"Children of Aphrodite" malo dobrý úspech, ale tvorivá povaha Vangelisa sa rozsah skupiny ukázal ako tesný a už začiatkom 70-tych rokov začal hudobník pracovať na boku. V roku 1970 napísal soundtrack k filmu Sex Power, no toto dielo zostalo nepovšimnuté. Úspešnejší bol Vangelisov druhý filmový počin, keď spolupracoval s francúzskym filmovým režisérom Frédéricom Rossifom na L Apocalypse Des Animaux.

Vangelis Po rozpade "Aphrodite" s Child sa Papatanassiou zhlboka nadýchol a začal "oficiálnu" sólovú kariéru, hoci v roku 1974 sa ho pokúsili naverbovať do "Yes", ale po dvoch týždňoch skúšok bol umelec opäť prepustený. mal čas na sdru

naživo s vokalistom Johnom Andersonom a následne vydali niekoľko spoločných nahrávok pod značkou „Jon and Vangelis“. V polovici 70. rokov sa Papatanassiou usadil v Londýne, kde si vybudoval vlastné štúdio „Nemo“ a podpísal zmluvu s „RCA Records“. Umelec vydal na tomto vydavateľstve množstvo zaujímavých elektronických albumov: „Heaven And Hell“, „Albedo 0.39“, „Spiral“, „Beaubourg“. Od konca 70-tych rokov začal Vangelis úzko spolupracovať s ďalšími interpretmi - okrem spomínaného Andersona hudobník vydal disky s gréckou speváčkou Irene Papas a talianskou populárnou vokalistkou Milvou. Okrem toho sa Papatanassiou objavil na množstve albumov svojho bývalého kolegu z Afroditinho dieťaťa Demisa Roussosa.

Komerčný úspech zaznamenal Vangelis v roku 1981, keď sa na obrazovkách objavil film s jeho hudbou „Chariots Of Fire“. Film získal množstvo ocenení a jedno z nich, „Cena akadémie za pôvodné hudobné skóre“, získal autor soundtracku. Hlavná téma filmu bola zverejnená na singli „Tituly“, ktorý sa (aj keď nakrátko) dokázal dostať na vrchol rebríčka Billboard.

Vangelis Neskôr Vangelis pokračoval v práci na soundtrackoch

ami, z ktorých najznámejšie sú „Blade Runner“ a „The Bounty“. Práca v kinematografii však hudobníkovi priniesla nielen pocty, ale aj problémy. Takže v roku 1987 musel prejsť súdnym zúčtovaním pre obvinenia z plagiátorstva. Žaloba, ktorú proti Vangelisovi podal jeho krajan Stavros Logarides, spočívala v tom, že titulná téma z „Vozy“ bola kópiou Stavrosovej skladby „Mesto fialiek“. Papatanassiou musel zatiahnuť svoje syntetizátory do súdnej siene a použiť ich na obranu práva na vlastnú kreativitu. Počas 80-tych a 90-tych rokov vychádzali Vangelisove sólové albumy, no hudobník sa nezdržiaval „elektronickým“ a soundtrackom, ale objavoval pre seba nové žánre. Spolu s Angličanom Waynom Eaglingom sa napríklad venoval produkcii baletov, neskôr písal repertoár pre opernú divu Montserrat Caballe.

V roku 2001 Vangelis s podporou NASA a gréckeho ministerstva kultúry zorganizoval koncert v Aténskom chráme Diovho chrámu, kde predstavil svoju zborovú symfóniu „Mythodea“. O tri roky neskôr sa hudobník vrátil do kina a nahral soundtrack k filmu Olivera Stonea „Alexander“.

Vangelis je svetovo uznávaný skladateľ a interpret elektronickej hudby. Jeho skutočné meno je Evangelos Odysseas Papathanassiou. Narodil sa 29. marca 1943 v gréckom meste Volos.

Jeho najznámejšími skladbami je námet z filmu „Ohnivé vozy“, ktorý v roku 1981 získal Cenu Akadémie; soundtrack k filmu "Blade Runner"; melódie používané v Cosmos od Carla Sagana.

Hudbu začal písať koncom 60. rokov vo svojej rodnej krajine so skupinou Formynx. Čoskoro sa presťahoval do Paríža a začal hrať so známejšou skupinou Aphrodite's Child s Demisom Roussosom a Lucasom Siderasom. Niektoré z ich piesní sa stali hitmi, najmä "Rain and Tears".

Keď sa skupina rozpadla, hovorilo sa, že Vangelis bude hrať s Yes, pretože si vytvoril silné priateľstvo s ich spevákom Jonom Andersonom. Ale Vangelis začal písať soundtracky k filmom - a to sa stalo jeho hlavným zamestnaním.

V polovici 70. rokov Vangelis napísal oveľa viac a vydal niekoľko sólových albumov, vrátane „Heaven and Hell“, „Albedo 0.39“, „Spiral“ a prelomového „Beaubourg“. Vtedy začal spolupracovať s Johnom Andersonom a pod názvom „Jon & Vangelis“ vyšli albumy „Short Stories“, „The Friends of Mr. Cairo“ a „Private Collection“.

Potom v roku 1982 vyšli jeho najslávnejšie diela - soundtracky k filmom "Chariots of Fire" a "Blade Runner".

Odvtedy vydal mnoho sólových albumov a soundtrackov, vrátane hudby k filmom 1992 Conquest of Paradise a Alexander.

V roku 1992 bol Vangelis vo Francúzsku povýšený na veliteľa Rádu literatúry a umenia. V roku 2001 bol jeho symfonický album „Mythodea“ vybraný ako hudba pre misiu NASA „Odyssey to Mars“. Na jeho počesť je pomenovaná malá planéta Vangelis.